Évènements à venir à Nérac

Sur le parvis du château, partez à la rencontre des « Artisans de la Renaissance » et découvrez plusieurs savoir-faire anciens à travers des démonstrations et des initiations accessibles à tous. Avec La Forge de l’Osencame, petits et grands pourront s’initier au travail du métal, forger un clou médiéval et repartir avec leur création. La Trace du geste proposera des démonstrations de boissellerie et de tour à perche. Les participants pourront fabriquer une épée en bois ou une baguette magique à emporter. Avec l’association Compaas, chacun pourra découvrir les gestes de la taille de pierre et sculpter un bas-relief parmi une large sélection de motifs. Enfin, la Garde de la Salamandre initiera le public aux bases de l’escrime de la Renaissance. Une expérience immersive pour révéler ses talents d’épéiste.

Dans un contexte où les campagnes de désinformation et les ingérences numériques étrangères se multiplient, les acteurs publics, les entreprises et les organisations doivent renforcer leur compréhension de ces menaces et de leurs impacts. Dans ce contexte, une conférence animée par l’ANSSI - Agence nationale de la sécurité des systèmes d'information et VIGINUM (Service de vigilance et de protection contre les ingérences numériques étrangères) est proposée localement

16ᵉ édition Après avoir patienté toute la saison avec les concerts En attendant Les Escapades, rendez-vous pour la 16e édition des Escapades les 19 et 20 juin 2026. Deux soirées de concerts gratuits, en plein air, sur le plateau des Lauzières, pour célébrer la fin de saison du Théâtre Durance et le début de l’été. Seul·e ou à plusieurs, en famille, entre ami·e·s, deux soirées placées sous le signe de la découverte musicale dans une ambiance conviviale. Des artistes aux influences, genres et univers multiples à mettre dans le creux de vos oreilles. Avec toujours buvette et restauration sur place. Restez à l’affut pour la programmation, nous vous la dévoilerons plus tard dans la saison. buvette et restauration sur place, parking à proximité, site accessible PMR, gilets vibrants à disposition

Si vous souhaitez découvrir les coulisses du Théâtre Durance, cette visite est accessible à tous et toutes. Nous pouvons adapter le parcours de visite et les contenus en fonction des participant es, de vos souhaits ou de demandes spécifiques. contact : Cloé Franchet 04 92 64 27 34 [accessibilite@theatredurance.fr](mailto:accessibilite@theatredurance.fr)

Trois contes génétiquement modifiés, trois métacomédiens, un jardin synthétique, des meurtres en famille, des influenceuses, des nains sifflotant, des sorcières altermondialistes… Ici les histoires sont à l’honneur et les contes n’ont pas dit leur dernier mot. Emmanuel Adely renouvelle, à sa sauce et à la lumière de notre société, les contes de notre enfance signés Charles Perrault. Écriture incisive, interprétation tonique, mise en scène inventive : un combo qui dépoussière les morales avec ironie et dérision. Soyez prêt·e·s, les chevillettes vont grincer !

Rendez-vous pour deux soirées exceptionnelles en compagnie des deux scientifiques du GIRAFE – Groupe International de Recherche pour Automatiquement Fédérer les Électeurs. Ils vous exposent – démonstration à l’appui – tous les outils, qui, soyez-en sûr·e, vous donnerons l’assurance d’avoir toujours raison. Inscrivez-vous vite !

M’man, Ada et Ida viennent de mettre fin à des années de calvaire sordide et violent en tuant l’Homme, époux et père. Dans leur ferme isolée du bush, elles ont dorénavant trois jours pour faire disparaitre ce corps encombrant tout en recevant la visite des curieux et des animaux voraces. Cette comédie noire portée par une langue à la fois poétique et brutale nous plonge sans pitié dans le quotidien des violences domestiques et la force des liens familiaux. Ensemble, mère et filles connaîtront satisfaction, sidération, culpabilité et enfin la libération ?

Matthieu Heydon, assistant à la mise en scène de l'Arbre à sang propose aux participant.e.s de découvrir et s'emparer du texte d'Angus Cerini, au travers d'un travail choral. Mettant l'accent sur le jeu de rôle, l'adresse et le rythme de cette langue crue et rude, caractéristique du bush australien, Matthieu Heydon invite les participant.e.s, le temps d'une soirée, à donner leurs voix à cette version de la pièce de Cerini, traduite par la comédienne Dominique Hollier.

Après avoir créé M.A.D ! au Théâtre de la Tempête en juin 2024 dans une version longue (2h20), avec 7 acteurices au plateau, 18m de profondeur, des jeux de transparence via l’image vidéo au travers de plusieurs plans de tulles, nous décidons de remonter le texte en considérant celui-ci comme étant le matériau brut et central de cette nouvelle version. Elle s’ancre dans l’épure, nous sommes 4, le plateau est nu, seules des chaises pour accueillir les spectateur.ice.s sont disséminées dans l’espace de jeu, les comédien.ne.s, se retrouvant sur le même plan que le public et dirigeant le son et la lumière directement depuis le plateau. Les spectateurices sont déplacé.e.s par deux fois, dans trois espaces, correspondant aux trois actes de la pièce. Cette nouvelle version est aussi vouée à jouer hors des théâtres, dans des lieux non-dédiés, en itinérance. Chaque représentation se réinvente dans l’espace qui l’accueille, créant une complicité supplémentaire avec le spectateur, et engageant une interaction au plus près des endroits de la fiction. Le plein-air est bienvenu, les milieux naturels, urbains ou industriels seront tous pertinents. Une femme apprend la mort de son frère sur une ZAD en forêt. Elle se rend sur les lieux et cherche à comprendre. Elle rencontre les insurgés de la terre qui ont connu son frère, leurs noms sont poétiques ou drôles (Mick Acab, John Wild, Rem Bau), mais aussi une sorcière qui parle du graal, une chamane Yanomami, un vieux jardinier qui se fait appeler Neil Armstrong, un conquistador fou, un chien nommé Walden, et enfin le gendarme qui a tué son frère. À leur contact, elle se lance à corps perdu dans les rites comme dans les affrontements, jusqu’à participer au grand procès en justice réparatrice convoqué par les forêts du monde. Que faire lorsque les forces en présence sont inégales ? Joséphine Serre reprend le chemin de la fable et des énigmes poétiques pour interroger nos capacités à nous révolter quand le système s'enraye et devient inhumain. Elle nous entraîne dans une ZAD théâtrale, une épopée haletante. Quand la forêt rebelle se met en marche, il y a de quoi trembler... ou espérer !

Avec Florian Pâque, comédien et metteur en scène. Venez découvrir le théâtre documenté avec Florian Pâque. Le temps d'un week-end le metteur en scène, acteur et écrivain de la compagnie Le nez au milieu du village, vous invite à découvrir une méthode d'écriture et de création qui se compose aussi bien de matière documentaire que de fiction. Récolte de témoignages, écriture, mise en voix et en corps des récits rédigés... différentes étapes jalonneront ces deux jours, vous proposant des outils pour mettre en lumière des histoires considérées comme marginales.

Norvège, 1879, Nora mène la vie confortable d’une bourgeoise de son temps. Mais l’harmonie apparente de son foyer va bientôt être bouleversée… Sur scène, la metteuse en scène norvégienne Yngvild Aspeli associe jeu d’acteur et marionnettes grandeur nature. À mesure que les faux-semblants se révèlent, le salon de Nora se peuple de créatures effrayantes qui nous plongent dans un univers aux confins du fantastique. Un spectacle qui célèbre les vertus de l’émancipation. Spectacle en anglais surtitré

Adaptée du roman de Zola, La Terre fait dialoguer le monde rural du XIXe siècle et le quotidien des agriculteurs d’aujourd’hui dans une scénographie étourdissante où la passion de la terre dévore les huit personnages. Le père Fouan, patriarche fatigué, se résout à léguer ses terres à ses deux fils et sa fille en échange d’une pension alimentaire. Dès lors, la noirceur et la cupidité imprègnent l’intimité du clan. Les héritiers doivent faire face aux mutations qui affluent. La ferme familiale se transforme en ferme-firme et le conflit générationnel germe…

Y a-t-il des trésors cachés aux pieds des arcs-en-ciel ? À partir de cette simple question, Mathieu va entraîner sa grand-mère dans une aventure folle et burlesque lors de laquelle il découvrira bien des joyaux, mais pas ceux auxquels il s’attendait. Un spectacle déjanté qui mélange l’univers des neurosciences aux codes de la comédie musicale pour dézinguer nos biais cognitifs à coup de facéties en tout genre. Pour un aller peut-être sans retour quant à notre perception de la réalité. Soyez prêt·e·s à ne pas croire à tout ce que vous allez voir.

Les Estivants nous invitent à une veillée moderne où il sera possible de tout dire, parce qu'après tout « c'est pas parce qu'on n'a rien à dire qu'il faut fermer sa gueule ». Johana Giacardi, autrice et metteuse en scène, imagine un dispositif scénique inspiré à la fois par le modèle intimiste des émissions de radio de nuit, propices aux confidences, et le format décomplexé et décomplexant des scènes ouvertes. Dans cette communauté éphémère réunie autour de la scène, les cinq comédiennes invitent chacun·e à s’exprimer librement. Au risque de faire tomber les masques !

Jeune comédienne, elle a rêvé de porter les textes du répertoire, d'enflammer le public, d’être choisie par « de grands metteurs en scène ». Confrontée à la réalité du métier, elle accepte une mission qu’elle n’aurait jamais imaginé endosser : incarner une mascotte dans les supermarchés. Entre humour, ironie et émotion brute, Anne Jeanvoine nous livre son parcours de comédienne. Sans fard ni artifice, elle témoigne du grand écart entre les rêves d’idéal et la réalité pour questionner identité et normes culturelles et sociales. Un seul en scène intime et politique.

L’exposition “Vive la Peinture” à Nérac présente une collection impressionnante de 80 œuvres d’artistes internationalement reconnus dans le domaine du Street Art. Ces artistes, le groupe VLP, Sandro Tchikovani (USA) et Gérard Zlotykalien (Zloti) dont le talent transcende les frontières géographiques et culturelles, ont laissé leur marque distinctive dans le paysage urbain à travers le monde, captivant les passants avec leurs créations audacieuses et provocantes. Chacun des ces artistes apporte sa propre perspective unique au Street Art, explorant les thèmes sociaux, politiques et culturels de manière percutante et souvent controversées. Ces œuvres sélectionnées pour cette exposition offrent un aperçu fascinant de la diversité du Street Art contemporain, allant des pochoirs et des graffitis aux installations et aux performances urbaines. Chaque pièce est chargée de sens et d’émotion, invitant les spectateurs à réfléchir sur le monde qui les entoure et à remettre en question les normes établies. L’exposition VLP à Nérac est une célébration de la créativité et de l’audace du Street Art, mettant en lumière l’impact puissant de leurs œuvres sur l’espace public et la culture contemporaine. En rassemblant ces talents exceptionnels sous un même toit, l’exposition offre aux visiteurs une occasions unique d’explorer l’univers captivant du Street Art et de découvrir les artistes qui le façonnent et le réinventent chaque jour.

Au fil de l'eau, au fil du temps, les Gabarres passent. 4 mariniers vont naviguer à travers Le pays de la Vigne, Le pays du Pin, Le pays de l'eau. Rivières de Vies, Rivières de Croyances Rivières d'Amour " Ce concert-spectacle est un Voyage en sonorités occitanes. En 4 tableaux, il fait découvrir de… source: [Voyage en Sonorités Occitanes - AgendaTrad](https://agendatrad.org/e_2026-07/voyage-en-sonorites-occitanes.7t95c9rq)

Rdv au chateau Henry IV à Nérac pour découvrir des histoires chevalresque ou rocambolesque ! trois temps de racontées : pour les bébés 0-2 ans à pour les 3-5 ans et pour les 6-12 ans