Évènements à venir à Versailles

Il y a 90 ans le Front populaire, une alliance de partis de gauche, remportait les élections en 1936. Léon Blum, devenu chef du gouvernement, sera avec le Front populaire à l’origine de la mise en place d’importants acquis sociaux, tels que la généralisation des congés payés (2 semaines par an) et la réduction du temps de travail de 48 à 40 heures par semaine. Pour marquer cet anniversaire historique, **une grande fête sera organisée à la Maison Léon Blum le dimanche 28 juin 2026 de 12 h à 19 h** pour évoquer l’héritage du Front populaire dans une ambiance festive ! **Plusieurs animations seront au programme** de la journée dans le grand parc arboré du musée : pique-nique en musique, jeux en bois, Guignol, conférences, visites guidées, théâtre, concert de jazz… Retrouvez plus d’informations sur notre site internet : [https://www.maisonleonblum.fr/post/90-ans-front-populaire-programme-dimanche-28-juin-2026](https://www.maisonleonblum.fr/post/90-ans-front-populaire-programme-dimanche-28-juin-2026) N’attendez plus pour réserver vos places, et participer à cet anniversaire mémorable ! \- Tarifs : 6 € pour la journée / Gratuit -18 ans et étudiants (sur présentation d’un justificatif valable) **RESERVATION OBLIGATOIRE** via notre billetterie en ligne : [https://www.maisonleonblum.fr/billetterie#r%C3%A9server-%C3%A9v%C3%A9nement](https://www.maisonleonblum.fr/billetterie#r%C3%A9server-%C3%A9v%C3%A9nement) \- Pour tous renseignements, contactez-nous : \- Par mail : [accueil@maisonleonblum.fr](mailto:accueil@maisonleonblum.fr) \- Par téléphone : 01 30 70 68 46

Enfant et historien du quartier Saint-Louis de Versailles par ses travaux sur l’architecte de la cathédrale, Jacques Hardouin-Mansart de Sagonne, Philippe Cachau livrera des aspects méconnus de son histoire, son intérêt architectural dans l’évolution de Versailles au XVIIIe siècle et ses souvenirs personnels du quartier.

### C’était un éternel printemps Au sein du Potager du Roi, au cœur du domaine national du Château de Versailles, l'installation de Delphine Delas prend la forme d’une fresque sur panneau qui déploie une traversée sensible du temps. Comme une mémoire stratifiée, elle fait dialoguer les époques : la création du jardin, l’ombre tutélaire de Jean-Baptiste de La Quintinie, la présence de Louis XIV, les gestes répétés des jardiniers, animaux et vie végétale, toujours recommencée. La fresque tisse ces temporalités en un seul paysage mouvant, où l’histoire se mêle au présent, où la rigueur du dessin dialogue avec une forme de rêverie. Elle entre en résonance directe avec le lieu, comme si les murs eux-mêmes se souvenaient, comme si les cultures anciennes affleuraient sous la surface. En écho à cette narration visuelle, des éléments disséminés dans le potager viennent troubler la lecture et éveiller la curiosité. Objets singuliers, formes inattendues, présences discrètes et parfois facétieuses : ces œuvres ponctuent l’espace comme les indices d’une histoire parallèle. Elles invitent le visiteur à une déambulation active, presque ludique, transformant le jardin en territoire d’exploration. Ainsi se dessine une sorte de chasse au trésor poétique, où chaque détail compte, où l’œil s’attarde, cherche, découvre. Entre histoire et imaginaire, rigueur et fantaisie, l’installation propose une expérience sensible du lieu : un parcours où le passé se rejoue, et où l’étrangeté vient délicatement bousculer l’ordre du jardin. ### L’artiste Formée en Histoire de l’art (École du Louvre, Paris 1), Delphine Delas développe une pratique nourrie de références transhistoriques - du maniérisme au baroque, de l’iconographie classique aux récits mythologiques - qu’elle transpose dans un langage contemporain issu également de l’art urbain. Son travail interroge la figure, la métamorphose, le récit et la théâtralité de l’espace.

Le Festival de la Sobriété -------------------------- C'est une fête pour s'inspirer, se soutenir et se relier dans nos élans vers la sobriété heureuse, entre habitantes et habitants de Versailles et des environs. Nous serons des dizaines d'organisations ou personnes présentes sur plus de 70 ateliers, animations, expériences, échanges, stands, partages, témoignages ou propositions. ### Le programme est composé de : Compost et humus, Humanité, Zéro Déchet, Agroécologie, Monnaie temps, Jardin Potager Partagé, Humilité, Alimentation Locale et Végétale, Gratiferia, Numériqe sobre, Dé-mobilité, Ecologie Intégrale, Retournement et Discernement, Permaculture, Communication NonViolente, Energie douce, Grainothèque, Communs, Atelier Vélo, Amap, Coopératives, Biodiversité, Gratitudes, Méthodes d'Education Populaire (porteurs de paroles, arpentage, écoute profonde, ...), Disco Salade, Vivre nos Particularismes Locaux, Concert, Facilitation Graphique sans savoir dessiner, Engagement Leger. ### Informations Pratiques * **Pique-nique** ou repas en auberge espagnole, chacun apporte et partage. * **Festival Zéro déchets.** Chacun repart avec ses déchets. Il n'y a pas de poubelles sur place. Il y a un compost pour les déchets végétaux. * **Contribution** : entrée libre avec possibilité d'une Participation consciente et/ou chantiers participatifs. * **Festival sans alcool et non fumeur**, pour vivre aussi cette sobriété ;-) * **Recevez** la [Newsletter du Festival de la Sobriété](https://framagroupes.org/sympa/subscribe/festival_sobriete?previous_action=info) Pour en savoir plus : [https://colibris-wiki.org/poussesdeversailles/?FestivalSobriete](https://colibris-wiki.org/poussesdeversailles/?FestivalSobriete) Fête impulsée par les [Pousses de Versailles](https://colibris-wiki.org/poussesdeversailles/?PagePrincipale) et la [Communauté du Cenacle](https://www.ndcenacle.org/activite/festival-de-la-sobriete/?key=0) [Affiche de l'évènement](https://colibris-wiki.org/poussesdeversailles/files/FestivalSobriete_Affiche_Festival_Sobrit_20251122074924_20251122072014.jpeg).

**Synopsis :** Dans 3 heures, Nina dévoile sa première mise en scène à la Comédie-Française. Mais dans l’agitation des dernières répétitions, rien ne se passe comme prévu : retards, coups de stress, problèmes techniques et problèmes d’égo secouent la troupe. Pourtant, Nina n’a pas d’autre choix que d’aller jusqu’au bout car s’il y a bien une règle d’or à la Comédie-Française, c’est qu’on n’annule pas. Commence alors une course contre la montre pour sauver la représentation.

**Le chœur féminin de chambre AUTHENTE** vous présente un florilège d'œuvres de **compositeurs français du 19e et de la première moitié du 20e siècle** Pour des occasions diverses et souvent spirituelles mais pas toujours, ces grands compositeurs ont écrit des œuvres pour **chœur de femmes et piano.** De Berlioz à Ropartz en passant par Gounod, Lemmens, Mel Bonis, Fauré, Déodat de Séverac et Schubert qui s'invite dans ce programme, c'est un itinéraire poétique et spirituel. Billetterie en ligne : [https://www.billetweb.fr/authente-florilege-de-musique-francaise-et-schubert](https://www.billetweb.fr/authente-florilege-de-musique-francaise-et-schubert) et sur place

Venez rencontrer l’artiste KEMIT — auteur, compositeur, interprète, écrivain et musicien — pour un moment poétique et musical exceptionnel. À travers une lecture guitare voix, il donnera vie à des textes extraits de sa dernière œuvre poétique, 𝑇𝑒𝑚𝑝𝑜𝑟𝑎𝑙𝑖𝑡𝑒 𝑑𝑒𝑠 𝑝𝑟𝑒𝑚𝑖𝑒𝑟𝑠 𝑎𝑚𝑜𝑢𝑟𝑠, ainsi qu’à une sélection de poèmes d’Ivan Tourgueniev, grand écrivain russe du XIXᵉ siècle. 📅 Samedi 20 juin 2026 🕒 15h00 📍 Musée Datcha Ivan Tourgueniev, Bougival 📩 Sur inscription : [christine.dezaunay@ville-bougival.fr](mailto:christine.dezaunay@ville-bougival.fr) Voir moins

**À l’occasion de l’édition 2026 du Mois Molière, festival de théâtre et de musique de la Ville de Versailles, le Centre de musique baroque de Versailles renouvelle la Journée du clavecin, consacrée cette année à la viole de gambe, instrument emblématique du répertoire baroque.** Récitals, concert-audition, expositions d’instruments rares et ateliers de découverte rythmeront l’après-midi, en partenariat avec l’association Clavecin en France. Cette rencontre mettra en lumière le dialogue subtil entre clavecins et viole de gambe, avec la participation de Hélène Diot, Iori Hayashi, Joël Keller et Dmytro Kokoshynskyy, quatre jeunes clavecinistes talentueux qui présenteront leur premier CD. Œuvres de D’Anglebert, Bach, Bull, Buxtehude, Byrd, Duphly, Froberger, Gibbons, Sweelinck et Tallis. \- **Programme :** **14h-18h** : exposition de clavecins **14h** : récital clavecin - Joel Keller **14h45** : récital clavecin - Dmytro Kokoshynskyy **15h30** : récital clavecin - Iori Hayashi **16h15** : récital clavecin - Hélène Diot **17h-18h** : concert de viole de gambe - Élèves du CRR de Versailles, de l'école de musique de Guyancourt et du CRC de Massy

**2026 marque le centenaire de la disparition de Claude Monet,** figure majeure de l’impressionnisme. Bougival, où l’artiste a posé son chevalet, participe à cette célébration nationale et internationale en proposant une exposition temporaire à la Maison Berthe Morisot. **Jusqu'au 7 septembre,** la Maison, dont le parcours permanent est dédié à la première femme peintre impressionniste, accueille _l’exposition Promenades Impressionnistes… sur les pas de Monet, Morisot, Hoschedé,_ une invitation à parcourir les paysages qui ont inspiré ces artistes. Conçue comme une déambulation sensible, l’exposition met en dialogue les œuvres et les regards de **Claude Monet, Berthe Morisot et Blanche Hoschedé,** révélant la manière dont chacun a saisi la lumière, le mouvement et l’émotion de la balade en plein air.

Après le succès des précédentes éditions, la Soirée des Jeunes Talents revient à Buc pour une nouvelle soirée placée sous le signe de la créativité, du partage et de la découverte. La Ville souhaite mettre en lumière les jeunes Bucois et leur offrir une scène pour exprimer leurs passions, leurs envies et leurs talents. Musique, chant, danse, arts de la scène, humour ou performances originales : chaque participant apportera son univers et son énergie à cette soirée unique. Venez nombreux encourager ces jeunes artistes et partager avec eux un moment chaleureux, dynamique et plein de surprises. Une belle occasion de valoriser la jeunesse, la créativité et l’engagement dans une ambiance conviviale et festive. Gratuit sur réservation : * 01 39 20 71 37 * [https://www.villedebuc.fr/148/contact/contact-service-culturel.htm](https://www.villedebuc.fr/148/contact/contact-service-culturel.htm)

Une visite sur deux sites ------------------------- La **visite commentée** de l'exposition débutera à l'**espace Richaud** où la plus grande partie des œuvres sont présentes puis se poursuivra au **musée Lambinet** où les œuvres de l'artiste dialoguent avec les collections permanentes. **Immersion de deux heures** auprès de ce peintre italien à l'univers artitstique singulier et mystérieux. **Public** : Dès 12 ans Synopsis exposition ------------------- Pour célébrer le centenaire de la naissance de **Leonardo Cremonini (1925-2010)**, l’espace Richaud s’associe pour la première fois au musée Lambinet pour organiser de mai à octobre la plus grande rétrospective consacrée à l’artiste italien en France depuis trente ans. Près de 130 œuvres réparties sur deux sites, son commissariat sera assuré par **Lydia Harambourg**, spécialiste de la scène artistique française de la seconde moitié du XXe siècle, et **Tancrède Hertzog**, spécialiste de l’œuvre de l’artiste, associés à **Pietro Cremonini**, fils du peintre. [En savoir plus sur l'exposition...](https://www.versailles.fr/925-9902/culture/espace-richaud/agenda/fiche/leonardo-cremonini-le-regard-en-miroir.htm)

La ville de Montigny-le Bretonneux vous donne rendez-vous à la Salle Jacques Brel pour un week-end placé sous le signe du cinéma, de la musique et de la danse ✨ En partenariat avec l’École de Danse Arabesque et le Pôle Musiques et Théâtre, venez découvrir deux films autour de la musique accompagnés d’interventions artistiques en live 🎭🎻 📍 Salle Jacques Brel 📅 Vendredi 19 juin à 20h Projection du film Michael précédée d’une intervention dansée 💃 📅 Samedi 20 juin à 17h Projection du film Divertimento précédée d’une intervention musicale 🎼 📅 Dimanche 21 juin à 16h30 et 20h Projection du film Michael précédée d’une intervention dansée ✨ 🎟️ Billetterie sur place Tarifs : 5,50€ et 7€ Venez célébrer la musique autrement, en famille ou entre amis ! 🎬🎵

Pachamama, association versaillaise, s’associe pour la deuxième année consécutive au festival Les Nuits des Forêts. Cette nouvelle édition s’étendra sur trois jours de programmation, avec des ateliers pensés pour tous les publics. L’événement propose une alternance de moments pour apprendre, se dépenser, se ressourcer, s’émerveiller et se divertir. Au cœur de cette immersion : un programme riche et varié mêlant ateliers créatifs, activités sportives et expériences sensorielles. Contes, cirque, méditation, chasse aux trésors, découvertes en pleine nature et créations collectives rythmeront ces journées, offrant aux petits comme aux grands une expérience à la fois ludique, éducative et festive. Afin de rester accessible au plus grand nombre, une billetterie aux tarifs abordables, incluant des propositions libres et conscientes, est mise en place. Que la fête commence !

Coordination | François Poly Au début du printemps 1824, déjà prévenu de l'état chancelant de sa santé, Franz Schubert écrit à un ami peintre qu'il se dirige vers la grande symphonie. Ainsi, en traçant son chemin, il compose l'octuor D.803, un divertissement à la viennoise, admirablement populaire et savant. Une fois encore, il pulvérise l'étroitesse traditionnelle de ce genre, à sa manière, sans précautions, sans ménagement, mais aussi craintivement. Dans le cadre de notre rendez-vous annuel dans cette salle chargée d'histoire, l'Octuor D.803 sera donné par des élèves du Conservatoire, sous la coordination de François Poly.

### Une visite sur deux sites La **visite commentée** de l'exposition débutera à l'**espace Richaud** où la plus grande partie des œuvres sont présentes puis se poursuivra au **musée Lambinet** où les œuvres de l'artiste dialoguent avec les collections permanentes. **Immersion de deux heures** auprès de ce peintre italien à l'univers artitstique singulier et mystérieux. **Public :** Dès 12 ans ### Synopsis exposition Pour célébrer le centenaire de la naissance de **Leonardo Cremonini (1925-2010)**, l’espace Richaud s’associe pour la première fois au musée Lambinet pour organiser de mai à octobre la plus grande rétrospective consacrée à l’artiste italien en France depuis trente ans. Près de 130 œuvres réparties sur deux sites, son commissariat sera assuré par **Lydia Harambourg**, spécialiste de la scène artistique française de la seconde moitié du XXe siècle, et **Tancrède Hertzog**, spécialiste de l’œuvre de l’artiste, associés à **Pietro Cremonini**, fils du peintre.

A l'occasion de la troisième édition de l'école d'été "Junior Space Academy", Sylvie Retailleau, marraine de cette nouvelle promotion, inaugurera la semaine par une conférence. À travers cette conférence, Sylvie Retailleau abordera les grands défis de demain : former les esprits, briser les plafonds de verre et explorer les enjeux du futur. Une ouverture inspirante pour lancer cette nouvelle édition de la Junior Space Academy #3. La Junior Space Academy est une école d’été organisée depuis 2024 au mois de juin par l'Académie Spatiale d'Ile de France et l'OI CPS3 de l'Unviersité Paris-Saclay. Il s’agit d’une semaine d’immersion dans l’univers spatial francilien qui réuni une trentaine d’étudiantes et d’étudiants de licence (ou équivalent), passionné·es par l’espace. Au cours des très nombreuses visites, conférences, présentations de masters et autres tables rondes ou simulations de procès, les étudiantes et les étudiants ont l’occasion d’en apprendre plus la richesse du secteur spatial : nanosats, lidars, planétologie, organisation d’un projet spatial, chimie, droit spatial, métiers, formation. [Page officielle de l'école d’été « Junior Space Academy »](https://academiespatiale.fr/index.php/formations/programmes-pedagogiques/infos-orientation/junior-space-academy/)

Dans le cadre du Mois Molière, les Amis du Musée Lambinet vous invitent à un concert exceptionnel, dimanche 14 juin à 16h, à l’auditorium Pierre Breillat. Au programme : le Duo Les Acacias, Laetitia et Emmanuelle Bellanger, artistes fidèles des Amis du Musée. Appréciées pour leurs qualités musicales et leur sens du partage, elles proposent un moment placé sous le signe de la convivialité et du plaisir de la musique. Mozart sera également à l’honneur.

🌸 Exposition - Vente d’orchidées à Plaisir 🌸 Amoureux des fleurs, curieux ou passionnés d’orchidées, rendez-vous samedi 13 juin, de 14h30 à 19h, aux communs du Château de Plaisir. Venez découvrir de magnifiques orchidées, échanger avec des passionnés et profiter de conseils pour mieux les cultiver au quotidien. 🌿 Inscriptions ouvertes pour les stages orchidées de la prochaine saison ! Apprenez à rempoter, entretenir et faire refleurir vos orchidées lors d’ateliers conviviaux et accessibles à tous. 📍 Aux communs du Château de Plaisir 🗓️ Samedi 13 juin 🕝 14h30 – 19h Événement organisé par Orchitech 78 / Orchideco78, dans le cadre du festival Escales d’Ailleurs (Ville de Plaisir). On vous attend nombreux ! 🌺 #Orchidées #Plaisir78 #ExpositionVente #EscalesDAilleurs #Orchitech78 #Orchideco78 #StagesOrchidées Loisirs et Culture - L&C - Ville de Plaisir

Autour de l'exposition "Petit tour au Moyen Âge"... --------------------------------------------------- ### Rendez-vous avec les spécialistes Pour aller plus loin encore sur le rôle de l’archéologie dans la compréhension des modes de vie du Moyen Âge, l'équipe de Seine et Yvelines Archéologie se mobilise et propose un moment de rencontre pour répondre à vos interrogations. **Quatre archéologues** se succèderont toutes les 30 mn pour présenter leur travail quotidien et échanger sur leurs sujets de prédilection : **\- 14 h et 16 h :** Francesca Rapone, spécialiste du Moyen Âge, « Une histoire à l’envers : méthodologie et archéologie » ; **\- 14h30 et 16h30 :** Lucie Gonçalves, spécialiste des architectures, « Construire et habiter : l’archéologie au pied du mur » ; **\- 15 h et 17 h :** Aloïs Corona, spécialiste des restes humains, « Quand les morts se mettent à parler » ; **\- 15h30 et 17h30 :** Céline Gillain, spécialiste des restes humains, « Mourir et être enterré au Moyen Âge - _Ars moriendi_ ». **Pour en savoir plus :** [sy-archeologie.fr](sy-archeologie.fr)

_Avez-vous déjà souffert de la chaleur dans votre logement ? Connaissez-vous les bonnes pratiques ou les travaux à envisager pour éviter les surchauffes ?_ Face à des canicules plus fréquentes et intenses que par le passé, de nombreux logements, anciens ou récents, ne permettent pas de se protéger efficacement contre les surchauffes et peuvent se transformer en véritables "bouilloires thermiques". Pour avoir **un logement confortable toute l'année**, des travaux d'isolation sont généralement pertinents mais il existe aussi des solutions peu couteuses ou gratuites pour améliorer le confort d'été. Cette conférence, animée par un conseiller France Rénov' de l'ALEC 78, abordera les sujets suivants : \- Les **causes** des surchauffes dans les logements \- Changer ses habitudes et appliquer des **écogestes pour limiter les surchauffes** \- Les **travaux** d'isolation \- Les **systèmes de rafraichissement** actif

𝐋𝐚 𝐆𝐮𝐢𝐧𝐠𝐮𝐞𝐭𝐭𝐞 𝐝𝐞 L'Ampli Fontenay-le-Fleury 𝐞𝐬𝐭 𝐝𝐞 𝐫𝐞𝐭𝐨𝐮𝐫 ! 🤩 --------------------------------------------------------------------------------------- Ensemble, fêtons la fin de la saison 2025/2026 et le début de l’été ☀️ lors de la 𝐆𝐮𝐢𝐧𝐠𝐮𝐞𝐭𝐭𝐞 de L’Ampli rythmée par des 𝐚𝐢𝐫𝐬 𝐣𝐚𝐳𝐳 ! 🎶 Au programme : 🎭 𝐒𝐜𝐞𝐧𝐞 𝐨𝐮𝐯𝐞𝐫𝐭𝐞 « La voix du ratage » à 19h30, avec Pauline Nozière 🎶 𝐂𝐨𝐧𝐜𝐞𝐫𝐭 𝐥𝐢𝐯𝐞 à 21h, avec Victor Wahlström et son groupe 𝐕𝐞𝐧𝐞𝐳 𝐧𝐨𝐦𝐛𝐫𝐞𝐮𝐱 ! 📍𝐋’𝐀𝐦𝐩𝐥𝐢 - Chemin des 4 arpents, Fontenay-le-Fleury 📅𝐕𝐞𝐧𝐝𝐫𝐞𝐝𝐢 𝟏𝟐 𝐣𝐮𝐢𝐧 à partir de 𝟏𝟗𝐡𝟑𝟎 🔖𝐆𝐫𝐚𝐭𝐮𝐢𝐭, 𝐞𝐧𝐭𝐫𝐞́𝐞 𝐥𝐢𝐛𝐫𝐞 ✨Tout public - Les familles sont les bienvenues ! +𝐃’𝐈𝐍𝐅𝐎𝐒 [https://www.ampli-flf.fr/guinguette-de-juin](https://www.ampli-flf.fr/guinguette-de-juin)

Attention le JAZZCLUB #23, dernier de l'année, aura lieu UN VENDREDI, le 12 JUIN ! **SENIOR MADNESS** en SEXTET ouvrira la soirée par un set tropical, 100% Latin Jazz et Bossa Nova. Puis viendra l'heure de **SOULSTAX**, rythmique endiablée, cuivres surchauffés et voix enflammées, pour le grand retour de cette machine à groover. Venez en famille, entre amis et n'oubliez surtout pas vos instruments pour faire du Jazz, ensemble, lors de la fameuse **JAM SESSION**. N’hésitez plus, la scène du JAZZCLUB est à vous! Rendez-vous donc vendredi 12 juin sous les voûtes historiques du Restaurant La Batterie. Début du concert à 19h30. Le bar et le restaurant sont en accès libre. Pour dîner nous ne saurions trop vous recommander de réserver, le plus tôt possible, en téléphonant au 01 61 38 35 48 (labatterierestaurant.fr).

Les 12 et 13 juin prochains, le quartier de l’aérodrome se métamorphose en immense base spatial à l’occasion de la nouvelle édition de la fête de la ville. Pendant deux jours, petits et grands embarqueront pour un voyage intergalactique rythmé par des animations, concerts, spectacles et expériences immersives aujourd’hui thème universel : la conquête spatiale et l’aventure cosmique.

« L’empreinte de l’Afrique » À travers ses peintures et sculptures, cette série inédite puise son inspiration dans les années vécues en Afrique et dans les souvenirs qu’elles ont laissés. Formes, matières, couleurs et émotions se répondent pour traduire l’empreinte profonde que ce continent a inscrite dans son regard artistique.

**Les Mini-Puces vous donnent rendez-vous le samedi 13 juin, de 9h à 17h, dans le Parc du Château, à l’occasion de la Fête de Buc.** **Avec 120 expoants,** ce vide-greniers sera l’occasion de chiner, se promener et profiter d’une journée conviviale en famille ou entre amis. Tout au long de la journée : structure gonflables, animations pour enfants (dès 14h), food-trucks, soirée dansante et feu d’artifice viendront rythmer la fête. Vous souhaitez exposer ? [Résevez un emplacement en cliquant ici](https://www.mybrocante.fr/m/11314/home ) _Les chiens ne sont pas autorisés_

Parce qu’être parent, c’est intense, parfois déroutant… et jamais parfait. Cette soirée propose un espace simple, chaleureux et sans jugement pour souffler, échanger et renforcer sa confiance parentale. Animée par Anne‑Sophie Aparicio, praticienne en psychothérapie, cette rencontre fait partie du cycle « Ça reste entre nous » : des temps pour parler vrai, partager ses expériences et repartir plus léger. [Inscription en ligne](https://www.billetweb.fr/rencontre-oser-etre-parent-meme-imparfait) ou par téléphone au 01 30 97 83 30.

Moment d’échange, unique et éclectique, participatif et convivial où le hasard et les goûts du public font le programme. Chaque spectateur peut apporter 1 à 2 page(s) de littérature lui tenant à cœur. Il reçoit alors un billet de tombola. S’il est tiré au sort, le texte apporté est lu au débotté par le comédien Yves Heck, créateur du concept. **L'invitée de cette 1ère édition à SQY est Gabrielle Filteau-Chiba, lauréate du Prix des Visionnaires 2026. Elle présentera son livre** _**Louve**_ _**en juillet**_ **des éditions Dépaysages 2025.** Des surprises ponctuent cette heure aléatoire et littéraire comme la Séquence de La page Proust au cours de laquelle une page de La Recherche, choisie arbitrairement par le public, est lue au débotté. **Proposée par les Écritures contemporaines du réseau des médiathèques.** En présence de la librairie J.M.S.

Par Giulio Giorgi, paysagiste concepteur, écologue, ingénieur agronome, et Olivier R. P. David, professeur de chimie, Université de Versailles. Que sentent vraiment les plantes ? Comment utilisent-elles les odeurs pour attirer les insectes, se protéger, réagir à leur environnement et entrer en relation avec les humains ? Cette conférence invite à découvrir le rôle essentiel des parfums dans la vie végétale, mais aussi dans notre propre perception des plantes, entre mémoire, émotion, usages et sensations. Giulio Giorgi et Olivier David présenteront les grandes lignes de l'ouvrage "Botanique Olfactive" en croisant approche botanique, regard scientifique et expérience sensible. La conférence sera également l’occasion de découvrir un herbier olfactif, ainsi qu’une proposition d’itinéraire sensoriel dans le Potager du Roi pour apprécier les parfums du printemps. À l’issue de la rencontre, une séance de signature du livre par Giulio Giorgi sera proposée au public. Dans le cadre de Rendez-vous aux jardins et des Journées nationales de l’agriculture. Potager du Roi - bâtiment La Figuerie - amphithéâtre

Pour la 23e édition des Rendez-vous aux Jardins, du 6 au 7 juin, le château de Versailles propose une programmation qui mettra à l'honneur les jardins du Domaine de Trianon et plus particulièrement le jardin anglais du Petit Trianon. Sous le thème de la « Vue », les visiteurs sont invités à vivre des expériences uniques où les jardins deviennent des toiles vivantes, et où chaque regard se transforme en émotion. Des élèves de l’Ecole du Louvre accompagnent les visiteurs dans l’exposition « Jardins des Lumières 1750-1800 » pour une découverte inédite des jardins anglo-chinois et de la naissance d’un art du paysage affranchi des règles du jardin à la française, célébrant l'irrégularité, la fantaisie et l'évocation philosophique de la nature. **Informations pratiques** Accès au Domaine de Trianon, sur présentation d’un billet Passeport ou d’un billet Domaine de Trianon, de 12h à 18h30 (dernier accès 17h45). Programme des Rendez-vous aux Jardins en accès libre, sans réservation, de 14h à 17h30. Accès libre et sans réservation au Jardin du Parfumeur de 12h à 18h30 (dernier accès 17h45).

Venez prendre place dans notre restaurant à la fois éphémère, fantasmagorique et truculent pour une soirée où vous allez pouvoir déguster de bonnes petites impros servies par nos trublions comédiens ! Notre pop up restaurant s’installe à Saint-Cyr l’école à la Case Ô arts pour un service mensuel spécial. La recette du Menu Impro reste la même, vous apportez les thèmes que nous allons vous mitonner dans des improvisations toujours aussi toquées, des histoires épicées et des personnages aux caractères relevés. C'est grâce à vos idées de plats et à nos propositions de sauce (styles théâtraux), que les Alchimistes vous prépareront des improvisation inoubliables et drôles ! Un prochain service, à chaque fois éphémère, qui vous sera servi ce 4 juin 2026 à 20h30, aux goûts toujours aussi variés. Des improvisations rythmées par le son de vos rires, de nos blagues et des nombreuses surprises que ce menu unique vous réservera. Infos pratiques : 🎟️ Tarif : 10 € (Tarif Plein) / 8€ Tarif réduit 🏟️ La Case Ô Arts, 34 rue Gabriel Péri, 78210 Saint-Cyr-l’Ecole 🛎️ Début du spectacle à 20h30

Venez rencontrer les personnels de la petite enfance, de l'éducation et de la restauration qui, aux côtés des enseignants, seront vos nouveaux interlocuteurs à la rentrée. Les accueillantes du Lieu d'Accueil Enfants Parents (LAEP) seront également là pour répondre à vos préoccuprations. Vous pourrez aussi échanger avec les ATSEM et les responsables périscolaires qui interviennent dans les écoles de la Ville. Vous pourrez leur poser toutes vos questions : * Comment préparer l'enfant à la séparation ? * Comment vont se dérouler le temps du repas et de la sieste ? * Quand et comment inscrire mon enfant aux accueils périscolaires ? * Etc. Pour vos enfants, un espace ludique sera mis en place pour les 3-6 ans. Ils pourront y être confiés à des animations, afin que vous puissiez profiter pleinement de cette matinée. L'événement est sur entrée libre, sans inscription préalable. Renseignements au 01 30 97 85 55 ou au 01 30 97 83 70.

Le Chœur Ignycantus et son Chef, Georges Wanis, vous propose un programme exceptionnel qui mêle avec finesse un florilège d’œuvres classiques et chants du monde, offrant autant d’Escales Musicales riches et émouvantes. Du raffinement baroque de Rameau et Haendel aux harmonies sacrées de Gounod, Saint-Saëns et Rheinberger, en passant par des chants traditionnels sud-africains comme Shosholoza. Laissez vous entrainer au travers du monde et des époques avec des compositeurs aussi connus que Mozart et d’autres que vous découvrirez peut-être, Bardos, Bortiansky… Escales Musicales Le vendredi 5 juin 2026 à 20h30, au Temple de Montigny-le-Bretonneux, 9 bis avenue de la Gare Le samedi 6 juin 2026 à 20h45, au temple de La-Celle-Saint-Cloud, 1 porte du Pré d’Orient Ce concert sera pour vous l’occasion de faire connaissance avec notre nouveau chef de chœur, Georges Wanis qui nous dirigera. Nous serons accompagnés de la pianiste Hae Rim Cha.

Le Geek’Up Festival 2026 aura lieu aux Clayes-sous-Bois (78) du 30 au 31 mai 2026 : convention Pop Culture des Yvelines ! ------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- Nous participerons en tant qu'animateurs de la section Warhammer (type Wargame) @Plaisir40k. Plaisir 40K, association de passionnés de jeux de figurines et de l’univers Warhammer, partagera son savoir-faire et son univers avec les visiteurs du Geek'Up Festival 2026 #5 à travers plusieurs animations dédiées au hobby. ### Initiation au Wargame Découvrez Warhammer 40,000 grâce à des parties d’initiation accessibles aux débutants avec le système simplifié “Kidhammer”, idéal pour apprendre les bases du jeu de manière ludique et conviviale. ### Découverte du modélisme L’association proposera également des démonstrations de peinture sur figurines ainsi qu’une présentation du modélisme, permettant aux visiteurs d’explorer tout l’aspect créatif et artistique de cet univers miniature. \-- -- Venez nous retrouver pour apprendre à monter et peindre votre armée de figurines et jouer avec nous. Nous serons là **seulement le Samedi 30 Mai de 10h à 19h** Geek’Up Festival #5 La première convention popculture du 7️⃣8️⃣ 🗓 30 & 31 mai 2026 🦌 Parc de Diane 📍 Les Clayes-sous-Bois (78) Venez découvrir la 1ere convention Pop Culture des Yvelines ! Objets collection geek Cosplay accessoires costumes Geek’Up Family est une association à but non lucratif, régie par la loi du 1er juillet 1901. Déclarée en janvier 2020, l'association a pour but d’organiser des événements (aussi appelé « salon » ou « convention ») concourant à la diffusion de la culture populaire (aussi appelée « pop culture »). [https://geekupfestival.fr/](https://geekupfestival.fr/)

**La Fête de la Ville de Jouy-en-Josas revient les 5, 6 et 7 juin 2026 pour un week-end 100 % convivial et festif !** Au programme : * Fête foraine pour petits et grands * Baptêmes de moto pour les amateurs de sensations * De nombreuses animations familiales et activités ludiques, dont une tyrolienne géante * Des moments de partage et de convivialité : dîner-concert, feu d’artifice, bal, marché et brocante Le week-end débutera en musique avec un apéro-concert rue Oberkampf, le vendredi soir, pour lancer officiellement les festivités. **Venez en famille, entre amis ou entre voisins profiter de l’ambiance chaleureuse de Jouy-en-Josas, découvrir les stands et les animations, et vivre trois jours de fête au cœur de la ville.** Programme complet de la Fête : [https://www.jouy-en-josas.fr/imageProvider.aspx?private\_resource=3510143&fn=programme\_fete\_ville2026\_site.pdf](https://www.jouy-en-josas.fr/imageProvider.aspx?private_resource=3510143&fn=programme_fete_ville2026_site.pdf) Découvrez le programme en musique : [https://www.youtube.com/watch?v=L\_WkcxgnZ7k&feature=youtu.be](https://www.youtube.com/watch?v=L_WkcxgnZ7k&feature=youtu.be)

Vous allez choisir une entreprise de rénovation énergétique ? C’est donc le moment d’une conférence pour éclairer les propriétaires de logement et lever le principal frein à la rénovation énergétique : choisir ses entreprises. Le conseiller Énergie de l’ALEC 78 expliquera comment **définir ses besoins pour éviter les pièges** et la **méthode préconisée** : solliciter et vérifier les références de plusieurs entreprises RGE, comparer les devis d’une manière objective lors d’un rendez-vous à l‘Espace Conseil France Rénov’, puis se fier à son instinct ! L’association UFC-Que Choisir présentera des **exemples concrets de litiges** et de leurs résolutions, issus de situations réelles, et les enseignements pour les éviter. Pour aider les propriétaires à mener leur projet de rénovation énergétique, il existe un service public de conseil gratuit et indépendant : l'**espace conseil France Rénov'**. Les conseils couvrent la dimension **technique, juridique et financière**. L’ALEC 78 porte l'espace conseil France Rénov' pour les communes de Versailles Grand Parc, de Saint-Quentin-en-Yvelines, de Cœur d'Yvelines et de la Haute Vallée de Chevreuse.

Ce projet ACTE initié par les professeurs d'histoire -géographie des collèges Léonard de Vinci et Paul Fort, a été mené avec Cinéam, association de collecte et de valorisation de films amateurs d'Evry, ainsi que les archives départementales de l'Essonne. La projection du film aura lieu en salle Caillard, en présence d'élèves, de leur famille et des représentants des deux structures culturelles.

Chaque année, la Maison de banlieue et de l'architecture présente une exposition tournée vers l'histoire et l'évolution de la banlieue sud. En 2026, elle s'interroge sur le lien entre ressources, architectures et vies en Île-de-France dans l'exposition "[Matières à bâtir, Matériaux et vies bâtisseuses, des sols aux architectures franciliennes](https://www.maisondebanlieue.fr/exposition-matieres-a-batir-materiaux-et-vies-batisseuses-des-sols-aux-architectures-franciliennes/)". Que nous raconte la matière qui compose la banlieue parisienne ? Qu’il s’agisse de la meulière des lotissements pavillonnaires, de l’argile composant les briques des premières cités ouvrières, ou du sable constituant le béton de la grande majorité des constructions depuis l’Après-guerre, chacune de ces ressources raconte une histoire du territoire, et du lien entre le sol et le bâti. Une histoire environnementale de la transformation des sols et des paysages exploités, laissés en friche, transformés, déplacés ; Une histoire sociale des travailleurs et travailleuses venus extraire, transformer, construire ; Une histoire des techniques, étroitement liée à une histoire politique de l’aménagement du territoire par les pouvoirs publics et les entreprises privées. Cet éclairage historique permet de nourrir les enjeux environnementaux et sociaux auxquels le territoire fait face aujourd’hui. Quels rôles jouent les différents acteurs des filières dans la restructuration de circuits locaux ? Cette exposition propose ainsi une histoire non exhaustive du lien entre géographie et architecture, du XIXe siècle à nos jours. La Maison de banlieue et de l'architecture propose aux groupes des visites guidées gratuites d'une heure environ, adaptées à chaque âge.

Dédié aux entrepreneuses certifiées HEC Stand Up, HEC Up est le programme de croissance qui accompagne les entrepreneuses dans la montée en puissance de leur entreprise. HEC Up, c’est un parcours d'excellence pour se former à la stratégie commerciale et à la vente, des ateliers thématiques, un suivi individualisé avec un.e mentor HEC, et une communauté d’entrepreneuses soudées ! OBJECTIFS Sans clients, pas d’entreprise ! La compétence commerciale est LA compétence à développer pour garantir la pérennité de votre business et votre indépendance financière. Le programme HEC Up est gratuit pour les bénéficiaires, et s’inscrit dans la continuité du programme HEC Stand Up, favorisant ainsi le suivi et l’accompagnement des participantes. Avec un programme concret centré sur le développement commercial, HEC Up permet de : Développer votre chiffre d'affaire Monter en compétences sur la vente Préparer la croissance de votre entreprise Renforcer votre posture de cheffe d'entreprise PROGRAMME Lancé en 2023, HEC Up est un programme du Centre d’Entrepreneuriat Social d'HEC. HEC Up propose un parcours individuel et collectif, avec comme objectif la croissance : UN PARCOURS DIGITAL UN SUIVI INDIVIDUALISÉ UNE AVENTURE COLLECTIVE QUI PEUT CANDIDATER ? Pour candidater à HEC Up, il suffit de : Être une femme entrepreneuse certifiée HEC Stand Up Proposer une offre qui a fonctionnée auprès de quelques clients différents, même si elle n’est pas forcément encore parfaite Consacrer au moins 80% de son temps à son projet Avoir envie d’intégrer une communauté de plus de 900 entrepreneuses déterminées, qui interagissent entres elles sur leur business, l’actualité, les opportunités, les conseils et les difficultés ! Un collectif de femmes qui se soutiennent en passant à l’action.

Peintures, lithographies et sérigraphies récentes.

Venez découvrir les travaux des étudiants de l'UOV qu'ils ont travaillés tout au long de l'année. A regarder sans modération ! _**À l'Université Ouverte de Versailles, au 1er étage.**_

Samedi 23 mai dès 19h, Jane L’Her vous donne rendez-vous à La Tanière à Versailles pour une soirée entre chanson française, poésie et émotions brutes. Dans un univers sensible et cinématographique, Jane L’Her mêle reprises revisitées, textes personnels et chansons originales, entre douceur, mélancolie et éclats de lumière. Accompagnée au piano par Christophe Brillaud, elle propose une ambiance intime où les mots et les mélodies prennent le temps de respirer. La soirée accueillera également Saperligoguette, artiste de chanson française à textes, naviguant entre compositions originales et goguettes — textes réécrits sur des airs connus — avec humour, regard engagé sur la société et poésie du quotidien. Une soirée chaleureuse, conviviale et profondément humaine à partager à La Tanière.

🎶 Jane L’Her — Live en terrasse 🎶 Retrouvez Jane L’Her ce dimanche 24 mai de midi à 17h aux Touristes, au cœur de la Place du Marché de Versailles, sur la terrasse du café "Au Rendez-vous des touristes" (7 rue de la Pourvoierie). Au programme : un voyage entre chanson française et internationale, reprises de toutes les époques, grands classiques, chansons populaires, poésie, douceur et pop rock. Entre Piaf, Goldman, Brassens, France Gall, les Beatles, Elton John, Britney Spears ou encore des compositions originales, Jane L’Her propose un moment musical intime et vivant, porté par une voix sensible et une approche sincère de la chanson. Une ambiance chaleureuse, élégante et spontanée, entre terrasse versaillaise, récit de vie et chanson à fleur de peau. 📍 Au rendez-vous des Touristes — Place du Marché de Versailles 🕛 Dimanche 24 mai — 12h à 17h 📱 Instagram : @janelhermusic

Débutants, passionnés, curieux ou plus expérimentés : chacun apporte sa sensibilité, son énergie et sa personnalité à ces représentations vivantes, sincères et chaleureuses. Ici... À 15h00 Place à l’humour et au décalage avec Tristan Bernard et sa célèbre pièce L’Anglais tel qu’on le parle, suivie d’un univers plus absurde et savoureusement déjanté inspiré de Jean-Michel Ribes. Un programme drôle, vif et plein de surprises ! Même si ce spectacle n’a pas la prétention d’être parfait : il est avant tout humain, généreux et profondément vivant. Et peut-être vous donnera-t-il envie de monter vous aussi sur scène?… Si vous souhaitez découvrir le théâtre, prendre confiance, vous exprimer autrement et partager une belle aventure collective... nos spectacles et avant tout, nos ateliers vous attendent. Nous serons ravis de vous accueillir !... "Faire un premier pas sur scène, c'est déjà venir au théâtre !" A bientôt.

### **Projection** **"COLLAPSE" d'Anat EVEN** -------------------------- **suivie d’une rencontre avec le co-auteur du film, Ariel CYPEL** **En partenariat avec Culture et Cinéma.** \----- ### [**Collapse**](https://www.culturedepalestine.org/articles/203291-collapse) ### **Anat Even** France • 2026 Documentaire, 78 min. Écrit par Anat Even, Ariel Cypel et Oron Adar. Au nord-ouest de la région du Néguev, dans la « ceinture de Gaza », se trouve l'ancienne maison de la réalisatrice de films documentaires israélienne Anat Even. Peu après le massacre du 7 octobre 2023, elle revient et erre avec sa caméra dans le kibboutz incendié de Nir Oz. Anat Even passe les deux années suivantes à parcourir et à filmer les environs de la barrière qui isole la bande de Gaza depuis le milieu des années 1990. De son côté, des chars côtoient désormais les tracteurs des agriculteurs qui labourent leurs champs. Les terres agricoles sont parsemées de machines de guerre ; de l'autre côté de la barrière, les bombardements et les explosions qui rasent Gaza de la carte sont audibles et visibles. Anat Even, critique avisée, est une cinéaste essayiste. En voix off ou en dialogue, elle sonde la vraie nature de sa relation à Gaza – la sienne mais aussi celle des autres : son ami parisien Ariel interrompt leur correspondance en raison de divergences éthiques ; Avichai décrit la stratégie militaire destructrice d'Israël ; alors que le médecin palestinien Ezzideen Shehab lance un appel au monde depuis la ville de Gaza. Un film sur la colère et la dépossession, sur la déshumanisation et la discrimination, sur la guerre et l'impuissance. Un film douloureux qui tente l'impossible. [Bande annonce](https://vimeo.com/1179843207?fl=pl&fe=vl)

Erwin vit à l’écart, marqué par sa différence qui fait de lui un être craint et rejeté. Considéré comme un monstre, il s’est peu à peu enfermé dans la solitude, persuadé de ne pas avoir sa place parmi les autres. Sa rencontre avec Grenouille bouleverse cet équilibre fragile. Contrairement aux autres, elle ne fuit pas et engage le dialogue, ouvrant un espace où Erwin peut exister sans masque ni peur. À travers leurs échanges, il apprend à regarder autrement ce qu’il est, tandis que Grenouille questionne les jugements et les apparences. Entre moments drôles et touchants, la pièce propose une réflexion sur la différence, l’identité et la manière dont le regard de l’autre peut enfermer… ou libérer.

L'art de la musique selon l'approche du chef d'orchestre Sylvain Audinovski Chef d’orchestre, pédagogue et fondateur de l’orchestre ODINO, Sylvain Audinovski propose une conférence qui transforme notre manière d’aborder la musique classique. Plutôt qu’un simple récit historique, il invite le public à entrer dans l’expérience même de l’écoute : comprendre comment les sons s’organisent, comment ils créent tension, mouvement et émotion, et pourquoi certaines œuvres continuent de nous toucher profondément. Fort de son expérience de chef d’orchestre et d’une connaissance intime du répertoire, Sylvain Audinovski possède un talent pédagogique rare : celui de rendre perceptible ce qui, dans la musique, demeure souvent invisible. Par l’écoute attentive des timbres, des rythmes et des harmonies, il révèle les mécanismes subtils qui relient les grandes œuvres entre elles et fait apparaître les continuités qui traversent les siècles. Parisien né à Montmartre, Sylvain Audinovski prend ses premiers cours de violon à l'âge de 9 ans, mais ce n'est qu'à 18 ans qu’il a son premier flash : il décide avec treize "copains" du lycée Condorcet de créer un petit orchestre. Aucun d'eux ne voulant diriger, Sylvain prend alors un crayon à papier en guise de baguette de fortune, et orchestre ses premiers morceaux. Il devient triple lauréat du CNSMDP, assistant de Yutaka Sado et lauréat du Concours International de Direction de Zagreb, puis il fonde ODINO pour porter sa vision de "l'orchestre ouvert".

1875, Georges Bizet crée son célèbre opéra Carmen et transporte ses contemporains dans une Andalousie colorée aux racines populaires. Quelques décennies plus tard, la France, ouvre une fenêtre sur le monde en accueillant deux expositions universelles à Paris. Un choc esthétique pour Claude Debussy, qui tout au long de son œuvre, cherchera à retranscrire dans sa musique ses rêves d’Orient, teintés d’une palette sonore à la puissance évocatrice. Aujourd’hui, Benoît Dantin, créateur contemporain rend hommage à l’imaginaire de ces deux maîtres. Il nous raconte ici un rite ancestral des premiers habitants de l’Ile de Pâques, dans cet extrait de son concerto pour clarinette, Rapa Nui. **En partenariat avec la ville de Coignières**

Au fil des années, *Les Fatals Picards* ont fait de la scène leur aire de jeux, leur milieu naturel, le lieu de tous les possibles, le creuset de cette alchimie si particulière qui leur permet de fondre, en un tout déjanté et pourtant si cohérent : le rock, la chanson française, l’humour, le second degré, l’engagement politique mais sans l’embrigadement primaire. Les rater sur cette tournée reviendrait un peu à rater sa vie… Dit comme ça, ça peut paraitre un peu exagéré, mais comme le disait je ne sais plus qui à propos de je ne sais plus quoi en Mai 68 : « exagérer, c’est commencer d’inventer ».

Jean Marc Sauvagnargues nous fait découvrir ou redécouvrir l’œuvre de son idole absolue Michel Berger, monument de la chanson qui nous a quitté il y a déjà presque 30ans. Après avoir réalisé un album « Ton piano danse toujours », Jean-Marc propose un concert en tournée, en solo. Il joue au piano et chante les chansons de BERGER et, à travers elles, nous raconte les différents moments de la carrière et de la vie de Michel. Une histoire, ou l’on découvre l’interprète, l’auteur, le compositeur mais aussi où l’on fait connaissance avec l’homme qu’était cet immense et incontournable artiste de la chanson française. Un moment unique, intemporel pour replonger dans l’univers musical de Michel Berger. Michel Berger fait partie de la bande originale de nos vies et bien évidemment de celle de Jean-Marc, il a mis tout son coeur au service de cet immense artiste. À Savoir : Jean-Marc Sauvagnargues est le batteur et manageur des Fatals Picards. Plus de 2200 concerts, 10 Olympias, un Eurovision … et plus de 600.000 albums vendus en déjà 22 ans de carrière ! Tout en poursuivant l'aventure du groupe, Jean-Marc a réalisé ce projet personnel qu’il avait en tête depuis toujours.

Bénabar revient ! Auteur-compositeur-interprète à la plume malicieuse et au regard tendre sur nos vies ordinaires, il s’est imposé depuis plus de 25 ans comme l’un des artistes les plus populaires de la chanson française. 2025 marque les 20 ans de *Reprise des négociations*, album emblématique dont est tiré l’inoubliable « Le dîner ». Un anniversaire symbolique qui viendra résonner au cœur de cette tournée très attendue, entre titres inédits et retrouvailles avec un répertoire riche en émotions, en humour et en humanité. Son onzième album studio paraîtra à l’hiver 2026. Après le premier extrait lumineux « Elles dansent », inspiré par sa fille, Bénabar dévoile le 2ᵉ single « Reste‑t‑il du bonheur », un duo avec Pascal Obispo, où perce la nostalgie d’un bonheur égaré. Deux morceaux qui donnent déjà le ton d’un album à la fois intime et festif.

Depuis déjà plus de 15 ans, Béatrice Martin fait de son alias *Cœur de pirate* un incontournable de la chanson pop francophone autant qu’un allié des cœurs abîmés. À la carrière fulgurante, elle séduit comme elle surprend, encore et toujours. Avec sa voix intime et affilée ainsi que quelque voile énigmatique la recouvrant, l’autrice-compositrice-interprète élabore ses pièces avec un souci de joaillière, capable de morceaux subtils au piano aussi bien que d’envolées disco. Cumulant une demi-douzaine d’albums célébrés qu’elle a présentés devant nombre de salles combles au Québec, en France et aux États-Unis, elle officie aussi, depuis 2021, en tant que présidente et directrice artistique de la maison de disques *Bravo musique et talents*.

Quinze ans après, Calogero retrouvera les théâtres dès septembre 2025 pour une tournée évènement de plus de 150 dates. Après avoir sillonné les Zénith et Arena, il revient sur scène dans des lieux plus intimistes pour offrir un résumé de son parcours en concert, avec une sélection de « morceaux choisis » issus de son répertoire et présentés dans des versions inédites.

Julien Clerc, c’est plus de 50 ans de tubes, une voix unique et une carrière hors normes ! Révélé en 1968 avec La Cavalerie, il enchaîne rapidement les succès : « Ce n’est rien », «Si on chantait », « Ma préférence »... Son style inimitable, entre variété et pop, séduit toutes les générations. L’icône de la chanson française, Julien Clerc, repart sur les routes de France pour une nouvelle tournée exceptionnelle dès février 2026 . Avec son répertoire culte et son énergie captivante, l’artiste promet un retour inoubliable !

Baigné dans un contexte historique unique, conduit par des professeurs renommés enseignant une rare diversité de spécialités et doté d’un parc instrumental particulièrement étoffé, le département de musiques anciennes du Conservatoire de Versailles Grand Parc compte parmi les plus riches de France et d’Europe. Son étroit partenariat avec le Centre de musique baroque de Versailles ouvre la voie aux répertoires chantés ainsi qu’à de nombreuses collaborations pédagogiques et productions artistiques. Cours ouverts, présentations d’instruments et prestation publiques rythment la journée, avec les élèves des premiers niveaux comme les étudiants engageant une carrière professionnelle. Les concerts célèbrent notamment l’anniversaire de la création des « 24 violons du Roi » et la musique de Louis XIII et créent la rencontre entre une « Harmonie du Roy » et les instrumentistes modernes constitués en bande de hautbois et bassons. Coordination : Benoît Babel Dans le cadre du festival Mois Molière 2026

Trente ans de passion pour Henry Du Mont : le Centre de musique baroque de Versailles célèbre l'aboutissement de l’édition complète de l’œuvre du compositeur par un concert exceptionnel dirigé par Fabien Armengaud, réunissant les Folies françoises ainsi que les Pages et les Chantres du CMBV, interprétant plusieurs grands motets inédits. \- Programme : _**Magnificat anima mea**_ _**Exaltabo te Deus meus**_ _**Quemadmodum desiderat cervus**_ _**Confitebimur tibi**_ _**Benedictus**_ _**Exaudi Deus**_ Henry Du Mont (1610-1684) \- Distribution : **Fabien Armengaud,** direction musicale **Fanny Valentin, Alban Robert, Jean-François Lombard, Robert Getchell, Pierre Perny, Antoine Ageorges, Thierry Cartier, David Witczak,** solistes **Frédéric Desenclos,** orgue **Les Folies françoises** (Patrick Cohën-Akenine, violon et direction artistique) **Les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles**

En cette « année de la Mer », plongez dans l’univers aquatique envoûtant des « Abysses Harmoniques », un spectacle unique qui unit musique instrumentale, chant et danse, spécialement conçu pour les Musicollégiens de Viroflay. Ce voyage sensoriel emporte les spectateurs dans les profondeurs mystérieuses des fonds marins, fragiles et précieux. Chaque note et chaque mouvement racontent une histoire inspirée des mythes, contes ou légendes. Par les élèves du dispositif Musicollégiens et des ateliers chorégraphiques du Conservatoire, en collaboration avec le collège Jean Racine de Viroflay.

À la Chapelle royale du château de Versailles, les Jeudis musicaux invitent le public à découvrir, en accès libre, le travail du chœur des Pages et des Chantres du CMBV et des étudiants organistes du CNSMD de Paris (professeurs : Thomas Ospital et Maude Gratton), accompagnés d’étudiants de conservatoires partenaires. De la France à l'Italie ----------------------- **Fabien Armengaud et Clément Buonomo,** direction musicale **Le Chœur de Jeunes, Les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles** **Simon Prunet-Foch,** grand orgue \- Programme : _**Missa sopra la Monica**_ Girolamo Frescobaldi (1583-1643) _**Media Vita**_ _**Domine Deus Meus**_ Henry Du Mont (1610- 1684)

Onzième album studio du groupe, _Mémoire Électrique_ est un rendez-vous avec soi-même, intime. Il reflète un parcours, fait résonner les promesses d’hier et plonge dans les sonorités d’aujourd’hui. Les compositions portées par les 6 membres et leur trentaine d’instruments sont audacieuses et d’une variété rare. Toujours à l’écart des modes et au cœur du monde, c’est ce qui fait la singularité de ce collectif. Sans complaisance, ni posture. Ce nouvel album interroge la mémoire, le temps, et la quête d’un nouveau souffle dans le tumulte de l’époque. Chaque chanson est une étape, une bulle où s’entrelacent urgence et douceur, tension et apaisement. Si la fresque mouvante de la chanson française s’écrit encore, il est temps d’y inscrire en lettres franches DEBOUT SUR LE ZINC ! [https://www.youtube.com/watch?v=Pq-eW3ZuMWo](https://www.youtube.com/watch?v=Pq-eW3ZuMWo)

« Pourquoi jouer tant de notes alors qu’il suffit de jouer les plus belles ? » Attribuée à Miles Davis, cette citation reflète la vision novatrice du « Picasso du jazz », dont l’influence a marqué l’histoire de la musique. Né en 1926, Miles Dewey Davis s’est très vite imposé comme un trompettiste virtuose. Sa carrière prend un tournant prolifique et résolument moderne à partir du milieu des années 1940. En 1955, il fonde son premier quintet, enregistrant plus tard son album Kind of Blue considéré comme l’un des meilleurs albums de l’histoire du jazz. En perpétuelle mutation, la musique de Miles Davis n’a cessé d’interroger les frontières du jazz en s’ouvrant à l’environnement musical qui l’entourait. Le centenaire de sa naissance est célébré au rythme des arrangements de Sylvain Beuf et Damien Argentieri pour le Jazz Band et le Big Band du Conservatoire. À leurs côtés, un prestigieux invité : Sylvain Gontard. Trompettiste de renom, ses interprétations couvrent un panel très large de styles et de genres musicaux. Reconnu pour la douceur de son jeu, il a collaboré avec des artistes tels que Lenny Kravitz, Al Jarreau, Liza Minnelli, Jean-Louis Aubert ou encore Mano Solo.

Birds on a wire --------------- **Pour ce nouveau spectacle, Rosemary Standley et Dom La Nena ont choisi d’entrelacer leur univers à celui d’Étienne Saglio.** Tous les trois partagent un même sens du mystère et de l’onirisme à la fois puissant et délicat (musical et vocal d’un côté, pictural et paysagé de l’autre) ; un même goût pour ce qui peut raviver dans l’esprit des spectateurs des souvenirs liés à l’enchantement; pour ce miroir que le rêve et l’imaginaire font traverser : de l’autre côté continuent à vivre les mythologies de l’enfance. Grimm ne sera parfois pas très loin, y compris lorsqu’il s’agira de redonner vie à des chansons de Tom Waits, The Cure ou encore Barbara.

Composées vers 1741, les Variations Goldberg figurent parmi les œuvres les plus emblématiques de Jean-Sébastien Bach. À l’origine conçues pour clavecin à deux claviers, elles prennent ici une autre dimension dans cette transcription pour trio à cordes, offrant une lecture riche en couleurs et en textures. Cette suite de 30 variations encadrées par une Aria repose non pas sur une mélodie, mais sur une ligne de basse identique, qui devient le fil invisible d’une incroyable diversité d’expressions… Dans cette version pour violon, alto et violoncelle, chaque voix devient instrument, chaque dialogue prend corps. Une redécouverte sensible et vivante d’un chef-d’œuvre intemporel.

À la Chapelle royale du château de Versailles, les Jeudis musicaux invitent le public à découvrir, en accès libre, le travail du chœur des Pages et des Chantres du CMBV et des étudiants organistes du CNSMD de Paris (professeurs : Thomas Ospital et Maude Gratton), accompagnés d’étudiants de conservatoires partenaires. Grands motets d'Henry Du Mont 2/2 --------------------------------- **Fabien Armengaud,** direction musicale **Les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles** **Thibault Fajoles (CNSMDP),** grand orgue \- Programme : _**Quemadmodum**_ _**Exaltabo te**_ _**Benedictus**_ Henry Du Mont (1610-1684)

Les Pages du Centre de musique baroque de Versailles et les Écuyères de l’Académie équestre de Versailles unissent leur savoir-faire pour offrir une lecture chorégraphique et spatialisée des petits motets de Nicolas Bernier, répertoire emblématique des Pages. Sous la direction de Clément Buonomo, trois motets seront interprétés au sein du Manège de la Grande Écurie, dans une forme inédite, mêlant spatialisation et chorégraphie, où chant et mouvement dialoguent pour mieux révéler l’excellence de ces deux formations. \- Programme : _**Laudate Dominum**_ _**Ornate Aras**_ _**Ad dapes salutis**_ Nicolas Bernier (1664-1734) \- Distribution : **Clément Buonomo,** direction musicale **Apolline Khou,** orgue **Gonçalo Cordeiro,** théorbe\* **Maxime Calmon,** viole\* **Pierre Montazeau,** violoncelle\* \*Étudiants instrumentistes du CRR de Versailles Grand Parc **Les Pages du Centre de musique baroque de Versailles** **Les Écuyères de l’Académie équestre de Versailles**

À la Chapelle royale du château de Versailles, les Jeudis musicaux invitent le public à découvrir, en accès libre, le travail du chœur des Pages et des Chantres du CMBV et des étudiants organistes du CNSMD de Paris (professeurs : Thomas Ospital et Maude Gratton), accompagnés d’étudiants de conservatoires partenaires. _Selva Morale_ de Claudio Monteverdi ------------------------------------ **Emiliano Gonzalez Toro,** direction musicale **Mathilde Etienne,** direction artistique **Les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles** **William Fielding (CNSMDP),** grand orgue \- Programme : _**Selva Morale e Spirituale**_ Claudio Monteverdi (1567-1643)

La musique minimaliste est un courant apparu aux États-Unis dans les années 1960, porté par des compositeurs tels que Steve Reich, Philip Glass, La Monte Young, John Adams, Terry Riley, Michael Gordon ou Michael Nyman. Volontiers tonale ou modale, souvent consonante, elle se distingue par une réduction maximale des événements musicaux. Elle peut se déployer autour d’un long accord quasi immobile, ou à travers la répétition de motifs simples, subtilement transformés au fil du temps. Son esthétique, à la fois épurée et hypnotique, a influencé de nombreux courants, y compris le rock progressif. Faire découvrir cette musique minimaliste et répétitive est l’ambition des percussionnistes du Conservatoire – des plus jeunes aux plus expérimentés – à travers ce concert. Ils interpréteront une dizaine d’œuvres majeures de Steve Reich, Philip Glass et Marc Mellits, offrant au public une véritable expérience sonore et sensorielle. Coordination : Justine Feuillette et Pierre-Antoine Gillard

Entourés de machines électroniques en tous genres et d’un bric-à-brac sonore aussi bizarroïde qu’inattendu, les trois protagonistes du groupe Photøgraph entrouvrent la porte de leur atelier de fabrication… À travers le récit de leur complicité depuis l’enfance, ils vont tour à tour égrener les sept commandements qui les ont conduits à intégrer la grande famille des beatmakers : le goût des sons, l’art du bidouillage méthodique, celui d’apprivoiser des machines parfois récalcitrantes, jusqu’à l’expérience réjouissante des premiers dancefloors. **Durée** : 50 min [https://www.youtube.com/watch?v=0cAFk8faTL4](https://www.youtube.com/watch?v=0cAFk8faTL4)

America ------- ### Orchestre National d’Île-de-France **Connu pour son énergie contagieuse et son enthousiasme débridé, Dupree captive le** **public.** Michelle Merrill est directrice musicale du Winston-Salem Symphony et du Coastal Symphony of Georgia, où elle a dynamisé l’expansion de ces orchestres. Elle dirige régulièrement des ensembles tels que le National Symphony Orchestra, le Cincinnati Symphony et le Baltimore Symphony. Frank Dupree, lauréat de l’International Classical Music Award et de l’Opus Klassik, est l’un des pianistes et chefs d’orchestre les plus polyvalents de la nouvelle génération.

À la Chapelle royale du château de Versailles, les Jeudis musicaux invitent le public à découvrir, en accès libre, le travail du chœur des Pages et des Chantres du CMBV et des étudiants organistes du CNSMD de Paris (professeurs : Thomas Ospital et Maude Gratton), accompagnés d’étudiants de conservatoires partenaires. Petits motets et créations contemporaines ----------------------------------------- **Fabien Armengaud,** direction musicale **Les Pages du Centre de musique baroque de Versailles** **Maximilien Wang (CNSMDP),** grand orgue \- Programme : Œuvres d'André Campra, Daniel Danielis, Edme Foliot et créations contemporaines de Masahiro Aogaki, Alexandru Sima, Lautaro Figueroa Balcarce et Sarah-Grace Graves

1745 : Louis XV marie son fils, le dauphin Louis, avec l’infante d’Espagne Marie-Thérèse. Pour les festivités de ces noces royales, on donne dans la Grande Écurie de Versailles, transformée en théâtre temporaire, une nouvelle œuvre commandée à Rameau : la comédie lyrique Platée. Ce grand opéra-bouffon dans lequel les dieux se jouent d’une grenouille en lui faisant croire qu’elle est aimée de Jupiter, est sans doute la plus extraordinaire comédie en musique du XVIIIe siècle français – même si les spectateurs de la première ont cru reconnaître la laide petite princesse espagnole dans l’héroïne coassante ! Cette partition hors norme assied des rythmes inventifs et inattendus, portés par un orchestre éblouissant. Elle offre à La Folie son lot de virtuosité italienne, tandis que le rôle-titre compose un personnage unique dans l’histoire lyrique. Ce dernier est confié à un ténor haute-contre qui doit être prêt à incarner… une grenouille, reine des marais. **Avec** Mathias Vidal _Platée_, Jean-Christophe Lanièce _Momus_, Marc Labonnette _Cithéron_, Pierre Derhet _Mercure_, Clara Penalva\* _Clarine_, Jean-Vincent Blot _Jupiter_, Marie Perbost _La Folie_, Marie-Laure Garnier _Junon_ \*Membre de l’Académie de l’Opéra Royal Académie de danse baroque de l’Opéra Royal Le Concert Spirituel _chœur et orchestre_ Hervé Niquet _direction_ Corinne et Gilles Benizio (alias Shirley et Dino) _mise en scène, costumes_ **LE CONCERT SPIRITUEL est soutenu en conventionnement en 2023-2024-2025 par la DRAC Ile-de-France**

Venez découvrir les classes de musiques de chambre lors d’un concert de musiques anciennes au Temple de Jouy-en-Josas.