Évènements à venir à Angoulême

De 1870 à aujourd’hui, partez à la découverte de l’histoire du bâtiment et de ses coulisses. Des salles de spectacle aux loges, des ateliers techniques aux dessous de scène, explorez les espaces habituellement réservés aux artistes et aux équipes techniques. _**À partir de 14 ans.**_

Partez pour une promenade ludique au cœur du Théâtre d’Angoulême et découvrez les secrets de ce lieu emblématique. Explorez ses espaces, son histoire et ses coulisses au fil d’un parcours riche en surprises. **À partir de 6 ans**

Les concerts sous les étoiles au Jardin de Marie sont désormais un rendez-vous incontournable pour les amoureux de la musique, du partage et de la région en Périgord Vert. Cette année, trois concerts pour trois soirées exceptionnelles, avec au menu musical : Blues le voyage de Loïs, Rock Antologie, Ciné Concert Buster Keaton, et au menu gustatif, les recettes de Marie, viandes ou végé selon votre choix, avec toujours un soin particulier porté à la qualité et à l'accueil. Si vous voulez dîner sur place avec les menus spécialement élaborés pour chaque soirée, il faut réserver ; car pour garantir la qualité de la cuisine qui sera faite pour vous, nous avons choisi de limiter le nombre de réservations possibles. Si par ailleurs vous préférez juste grignotter quelque chose, il y aura auss le snack de Marie sur place, avec la belle buvette qui est chaque fois appréciée par les visiteurs et spectateurs. Sur place il y a des toilettes, lavabo, parking P1, P2, P3 et PMR

Une affiche placardée à la capitainerie. Dessus, le dessin du bateau de la Capitaine Cartographe, au-dessous, inscrit en lettres noires et épaisses “Recherche équipage” et devant cette affiche, un marin. Voilà le début d’une belle histoire... Une histoire de bateau, une histoire d’aventure. Une histoire de pirate, peut-être ? Une histoire qui nous concerne toutes et tous en tout cas, celle de deux personnes qui souhaitent partager le même navire. Mais “La mer donne et la mer reprend capitaine... vous devriez le savoir.” Une histoire racontée à deux voix, deux identités, pour tenter d’explorer nos profondeurs, celles qui façonnent nos intimités... Conception musicale : Oscar Brach Regards extérieurs : Benoît Hau et Anne Kessler Durée : 1h15 Tout public dès 10 ans Soirée privée chez Marie Peyraud Réservation obligatoire au 06 03 69 24 85 (adresse exactement communiquée à la réservation) Spectacle au chapeau, prix conseillé entre 8 et 15€

Le Musée d’Art Moderne Mexicain d’Aquitaine (MAMMA – Jorge Dubon) ouvre officiellement ses portes à Montbron, en Charente. Créé pour préserver, présenter et transmettre l’œuvre du sculpteur Jorge Dubon, le musée propose aux visiteurs un parcours de sculptures monumentales installé dans un environnement naturel. Bois, acier corten, pierre et autres matériaux dialoguent avec le paysage au fil d’un cheminement artistique accessible à tous. Le MAMMA a pour vocation de favoriser la rencontre entre l’art contemporain, les beaux-arts et le grand public. Le musée présente des œuvres majeures de Jorge Dubon ainsi que des créations d’artistes invités. Cette inauguration marque l’ouverture d’un nouveau lieu culturel en Charente, dédié à la sculpture, à la création artistique et à la découverte. Les visiteurs pourront découvrir le jardin de sculptures, rencontrer l’équipe du musée et partager un moment convivial autour de l’art. Musée d’Art Moderne Mexicain d’Aquitaine (MAMMA – Jorge Dubon) 6 route de Chez Maridou 16220 Montbron www.mamma.jorgedubon.art

Une fouille de 4400 m², réalisée en 2021 à Yviers (Charente), est à l’origine de la découverte d’un quartier d’artisans au sein d’une agglomération occupée entre la fin du III e siècle avant notre ère et le début du II e siècle de notre ère. Jusqu’alors inconnue, cette agglomération, située aux confins des territoires santon et pétrocore, s’organise en îlots d’habitation marqués par la présence de plus d’un millier de structures en creux, trous de poteau, fosses ou puits, desservis par deux axes de circulation. Treize fours de potiers, datés entre le III e et le I er siècle avant notre ère permettent de suivre l’évolution architecturale des structures de cuisson et leurs productions sur plus de 200 ans. Dans la seconde moitié du I er siècle avant notre ère, les forgerons investissent le quartier sans doute au détriment des artisans potiers. Installés le long des rues, ces ateliers correspondent à de petits espaces d’environ 10 m². De grandes quantités de déchets de forge tels que des scories, des battitures, des chutes de barre ou des blocs-tuyères ont été trouvés dans et en périphérie des ateliers. D’autres activités ont également été mise en évidence sur le site, notamment le travail des alliages cuivreux ainsi que l’exploitation des gisements de grès situés à environ deux kilomètres du site pour la fabrication de meules à grains rotatives. Ce secteur de l’agglomération semble progressivement abandonné entre la fin du I er et le début du II e siècle de notre ère. Au Moyen Âge, une petite occupation rurale est perceptible à travers la découverte de quelques structures (murs, silo, enfouissement de cadavres animaux). Ce chantier archéologique a été mené par l’équipe de fouille suivante : Patrick Maguer, Guilhem Landreau, Anna Baudry, Théo Blanchet, David Guitton, Isabelle Bertrand, Hugo Blanchet et Jérémy Rollin.

À l'occasion d'un après-midi festif sur le thème des abeilles, venez découvrir un petit marché (place de l'Église), des courts métrages en lien avec les abeilles sauvages (salle des fêtes), ainsi que le spectacle "Pour une poignée de pollen" (au jardin, à 14h30) qui raconte les mésaventures de Paul qui, suite à une explosion chimique (et un abus de chouchen), se retrouve de la même taille que les abeilles sauvages et va partager leur quotidien. Spectacle de la Compagnie 2492. Animations tout au long de l'après-midi et concours de déguisements (venez déguisés !) En partenariat avec l'association des parents d'élèves et la commune de Chalais.

**Concerts :** -------------- **CHRISTINE ZAYED** ------------------- **en duo avec PIERS FACCINI** ----------------------------- \----- JARDIN \----- Piers Faccini, voix incontournable de la scène folk internationale, et Christine Zayed, musicienne virtuose palestinienne du qanûn, unissent leurs talents dans un duo où se rencontrent leurs deux univers: poésie arabe, mélodies envoûtantes et émotion brute. Entre Jérusalem, Ramallah et l’Europe, leur musique tisse un pont entre les cultures, portée par l’intensité de Christine et la singularité de Piers. \--- Dernier album de [Piers Faccini](https://www.instagram.com/piersfaccini/) : Our Calling, février 2025, IDOL \--- Dernier album de [Christine Zayed](https://www.instagram.com/christine_zayed/?hl=fr) : Kama Kuntu, novembre 2024, T-Rec

**Le Frac Poitou-Charentes présente la première exposition personnelle en Europe du collectif Tizintizwa. Basé à Casablanca, il développe une pratique pluridisciplinaire qui mobilise récits oraux, matériaux documentaires et mémoires situées pour faire émerger des contre-récits, depuis les cultures d’Afrique du Nord et du Sud global.** Tizintizwa – qui signifie «col des abeilles» en tamazight – conçoit son travail comme une pratique collective fondée sur la circulation des récits, des savoirs et des imaginaires entre différents territoires. L’exposition présentée au Frac Poitou-Charentes s’inscrit dans un projet de recherche mené en 2025 en Nouvelle-Aquitaine, qui explore les relations historiques et culturelles entre la France rurale et l’histoire coloniale française. **CROISSANT INDIGERIBLE / علاقات عرنسية** ----------------------------------------- L’exposition présentée au Frac Poitou-Charentes est le fruit d’un projet de résidence de recherche intitulée _Growing Language in a Greenhouse_ qui a eu lieu en 2025. La projet s’est s’est développé autour du questionnement des processus de centralisation politique et de construction des états-nations, ainsi qu’à leurs effets sur l’uniformisation linguistique, culturelle et environnementale. Entre la France et ses anciennes colonies, les dynamiques d’homogénéisation ont souvent été accompagnées de récits et de justifications parallèles, où certains modes de vie étaient présentés comme éloignés d’un idéal alors considéré comme celui de la « civilisation ». Dans ces discours, certains responsables politiques comparaient les populations rurales françaises aux populations d’Afrique du Nord, mobilisant également des références aux récits anciens notamment les mythes liés aux guerres saintes – pour contribuer à façonner une identité nationale encore en formation. La langue française et les récits qui l’accompagnaient ont ainsi joué un rôle majeur dans la construction du projet national, des figures de Roland ou de Charles Martel jusqu’aux textes de Jules Ferry, Gautier ou Gambetta, qui ont profondément marqué les campagnes françaises. Au fil du temps, à mesure que s’atténuait la distance entre centre urbain et les marges rurales, que les populations paysannes s’intégraient davantage au modèle national, l’enjeu de l’unité culturelle a évolué. Les regards et les récits collectifs se sont alors davantage tournés vers la figure de « l’autre », notamment dans un contexte colonial. Aujourd’hui encore, les échos entre certains imaginaires médiévaux et des conceptions contemporaines de la nation demeurent perceptibles, par exemple dans certaines références récurrentes aux guerres saintes au sein de discours politiques. Pour leur exposition au Frac, le collectif Tizintizwa présente une série d’œuvres spécialement conçues pour l’exposition qui dessinent un récit satirique semi-fictionnel utilisant divers supports. Fruit des recherches menées entre sources académiques et des recherches de terrain en Nouvelle-Aquitaine, les œuvres comprennent une vidéo, des oeuvres graphiques et sculpturales. **INFORMATIONS PRATIQUES** -------------------------- * Exposition visible du 22 mai au 1er novembre 2026 * Au Frac Poitou-Charentes, du mercredi au dimanche • 14h - 18h * Vernissage le jeudi 21 mai à 18h, en présence des artistes - inscription conseillée * Entrée gratuite, tout public * Visite accompagnée, gratuite et sans réservation tous les 1er dimanches du mois, à 16h00. **Pour mener leurs recherches, les quatre artistes du collectif ont été accueillis entre mars et octobre 2025 successivement à La Réciproque (Hasparren), La Forêt d’Art contemporain (PNR des Landes de Gascogne), Trapèze (St Jean d’Angély) et la Maison des écritures (La Rochelle).**

Venez vivre la Nuit des musées au Frac Poitou-Charentes et à L'Houmeau ! Dans le cadre de cet événement national et du festival Hors-Jeux, le Frac vous invite à découvrir des films récents du collectif Tizintizwa. Programmation de la journée : **Au Frac Poitou-Charentes** Ouverture exceptionnelle de 14h à 22h En continu : projections des films _Teide_ (2025) et _A (Rough) Seasonal Worksong_ (2023) de Tizintizwa Découverte de l’exposition « Croissant Indigerible / علاقات عرنسية » **Sur la Place Saint Jacques de L’Houmeau** Dans le cadre du festival Hors-jeux 15h : atelier pour les enfants / familles 16h : projection sous le dôme du film _A (Rough) Seasonal Worksong_ (2023) 20h : projection sous le dôme du film _Teide_ (2025), suivi d'une discussion avec les artistes du collectif Tizintizwa **Informations pratiques :** Au Frac Poitou-Charentes, 63 Bd Besson Bey, 16000 Angoulême Et sur la Place Saint Jacques de L’Houmeau, 16000 Angoulême Entrée gratuite, pour toutes et tous

En présence de Cathia Engelbach, commissaire de l’exposition, et des auteurs Alain Ayroles et Coline Hégron, découvrez autrement « L’aventure éditoriale - Delcourt, 40 ans au rythme du 9e art ». Muni de torches, laissez-vous guider à travers une visite nocturne inédite qui révèle l’exposition sous un nouvel angle, entre ombres et lumières. Une occasion unique de redécouvrir 40 ans de création éditoriale dans une atmosphère intimiste et captivante.

Observable seulement au mois de juillet lors de visites guidées, le site paléontologique d’Angeac-Charente est l’un des projets phares du Musée d’Angoulême. Ce gisement n’est pourtant que la partie visible du travail des paléontologues, qui depuis 15 années tentent d’expliquer et de reconstituer les environnements et les faunes de cet environnement continental. L’exposition présentera les résultats les plus récents comme le tout nouveau Camarasaure découvert et fouillé depuis 2024, des reconstitutions d’ornithomimosaures, des évocations des végétaux ainsi que la diversité des bénévoles et des métiers nécessaires pour réaliser un chantier de fouille comme celui d’Angeac. En effet, de nombreux intervenants participent à ce projet pour permettre le dégagement des fossiles du terrain de fouille jusqu’à l’étude de ceux-çi au laboratoire et leurs préparations pour être exposés. Des fossiles inédits et originaux, des reproductions de squelettes en taille réelle, des dessins et vidéos seront présentés et permettront d’expliquer la vie d’un chantier de fouille hors norme et des chercheurs qui aident à la compréhension de ces mondes disparus du crétacé inférieur, il y a 140 millions d’années.

En présence de Samuel et Claire Boulesteix. Samuel Boulesteix transforme des figures emblématiques de la bande dessinée en œuvres tridimensionnelles. Ses sculptures ne se contentent pas de reproduire : elles interprètent, densifient et incarnent des icônes familières, offrant au spectateur une expérience nouvelle entre reconnaissance et étrangeté. Dans cet espace, le trait s’épaissit, l’image devient présence, et le héros quitte la page pour exister dans le volume.

Les agences de travail temporaire viennent à votre rencontre ! * emploi saisonniers, * contrats intérim * jobs tous secteurs Cet évènement s’adresse à des jeunes entre 18 et 25 ans, pensez à apporter votre CV ! Sur inscription auprès de la Mission Locale.

Théâtre d'objets Dès 3 ans, en famille Durée: 30 minutes **Joies simples, souvenirs partagés, regards complices… Les liens avec nos grands-parents sont précieux. Au-delà d’être nos racines, ils plantent en nous des graines d’avenir. Avec** _**Les petites variations**_**, le Théâtre l’Articule explore cette transmission à travers deux formes courtes mêlant corps et objets. Le premier mouvement évoque le goût du voyage transmis entre générations, à travers des cartes postales et un cerceau aérien. La suite du voyage nous embarque sur les routes des souvenirs, à l’arrière d’une voiture pleine d’objets d’enfance. Fatna Djahra et son équipe célèbrent avec tendresse l’héritage des aîné-es et la mémoire familiale.** **Les deux variations présentées à Lancy :** **#1 Mouvement pour cartes postales** **#2 Mouvement pour petite voiture** [Accéder à la billetterie](https://infomaniak.events/fr-ch/shop/GEMNB374JR/event/1480397/) _Représentations pour les écoles de Lancy le mardi 28 et jeudi 30 avril à 9h45 et 14h30._ **À propos de la compagnie** Après de multiples expériences au théâtre et avec la marionnette, Fatna Djahra fonde en 2009 la Cie le [Théâtre l'Articule](https://www.theatrelarticule.com/) à Genève. Son pari de départ pose les bases de la démarche de la compagnie : s’adresser au jeune public dès 2-3 ans en soignant l’univers visuel, théâtral et marionnettique, donner aux plus jeunes une vraie place de spectateur-rices- une place considérée et respectée- et prendre en considération également l’adulte pour qu’il soit public et pas seulement accompagnant. **Distribution** Conception: Fatna Djahra Co-mise en scène: Hélène Hudovernik, Raphaël Fernandez, Fatna Djahra et Christophe Noël Collaboration artistique: Philippe Rodriguez Jorda Plasticienne: Judith Dubois Création musicale: Julien Israelian Création lumière: Philippe Dunant (en intérieur) Scénographie: Gordon Higginson Construction agrès cirque: Fil Deblock (Mouvement #1) Création costumes: Verena Dubach Administration: Laure Chapel–Pâquis Production Chargée de diffusion: Camille Triadou Interprétation: Variation #1 \_Mouvement pour petite voiture: Fatna Djahra et Isabelle Monier-Esquis Variation #2 \_ Mouvement pour cartes postales: Isabelle Monier-Esquis et Ella Beerli Production: Théâtre l'Articule **Coproductions** Le Mouffetard –Théâtre de la marionnette à Paris TMG–Théâtre des Marionnettes de Genève Château Rouge, scène conventionnée d’Annemasse Théâtre de Grand-Champ, Gland Le Sablier, Centre national de la marionnette en Normandie Théâtre La Halle ô Grains, Bayeux **Soutiens** Fonds de transformation – République et Canton de Genève Ville de Genève Ville de Lancy

### **L'ouvroir des Territoires de l'Ouïe** **présente** **Concert RÊVES CROISÉS** ------------------------- **Yuiko HASEGAWA, piano** ------------------------- **Gandhi SAAD, violon** ----------------------- **Gandhi Saad**, violoniste palestinien et **Yuiko Hasegawa**, pianiste japonaise vous proposent un **concert de musique de chambre autour de répertoires contemporains méconnus et variés, notamment des œuvres de Yuki Nakahashi, Shin Kim et Mostafa Saad.** \----- Né à Nazareth, **Gandhi Saad** arrive à Paris en 2023 pour poursuivre ses études au Conservatoire national supérieur de musique et danse de Paris, dans la classe d'Olivier Charlier, François Salque et Jean Sulem \----- Née à Tokyo, **Yuiko Hasegawa** commence le piano à l'âge de 5 ans. Elle arrive en France en 2015 pour ses études au Conservatoire national supérieur de musique et danse de Paris et Lyon, dans la classe de Sébastien Vichard et Itamar Golan. \----- **Ouverture au public 18 h 30** \----- ### **Programme du concert** • Shin Kim : « When Gentle bells toll in my dream...» pour piano solo • Mostafa Saad : Fantasie pour violon solo • Yuki Nakahashi : Échos croisés • Johannes Brahms : Sonate pour violon et piano n° 3 • Arvo Pärt : Fratres

Dimanche 18 janvier 2026, l'association "Trad en 16" organise un stage de musique d'ensemble, salle des fêtes de Gond-Pontouvre (16). Thème du stage : le répertoire traditionnel du Poitou. L'animatrice du stage sera Camille Jagueneau. Nombre de places au stage : 12 Tarif : 20€ (tarif plein) et 18€ (tarif réduit, adhérent, jeunes, demandeur d'emploi). Repas partagé possible à l'issue du stage. Inscription et information : 06 68 11 12 77 - 06 44 86 67 50 source: [Stage de musique d'ensemble - AgendaTrad](https://agendatrad.org/e_2026-01/stage-de-musique-ensemble.wssm5dgz)

Samedi 17 janvier, Trad en 16 organise son stage annuel de danses. Cette année, le thème retenu : les danses traditionnelles du Poitou. Pour animer ce stage, l'association a invité Camille Jagueneau, qui est aussi à l'aise sur ses deux jambes qu'au violon pour présenter avant-deux, rond et maraichine ! Elle sera accompagnée par Arnaud Bibonne. Le stage se déroulera à la salle des fêtes "Joséphine Baker", place de l'Hôtel de ville, à Gond-Pontouvre (16). Horaires : 14h-17h Tarifs : 15€ (tarif plein), 13€ (tarif adhérent, jeune, demandeur d'emploi). Contact : 06 68 11 12 77 - 06 44 86 67 50 source: [Stage de danses du Poitou - AgendaTrad](https://agendatrad.org/e_2026-01/stage-de-danses-du-poitou.vk6xfbvn)

### **Danse** **"GATHERING"** --------------- ### **SAMAR HADDAD KING** ### **Yaa Samar! Dance Theatre** \----- GATHERING raconte, le temps d’une soirée, l’histoire fictive d’un village palestinien assiégé. Une femme lutte pour réconcilier ses souvenirs fragmentés : vergers d’orangers abandonnés, à jamais perdus, rêves du quotidien qui s'effacent... \----- GATHERING est une performance pluridisciplinaire participative qui est en partie une œuvre scénique et en même temps, une expérience interactive entre les artistes et le public. Gathering est écrit, dirigé et conçu par la directrice artistique de **Yaa Samar! Dance Theatre (**YSDT), **Samar Haddad King**, qui a choisi de travailler sur la version de Max Richter des "Quatre saisons de Vivaldi, et sur une musique originale (interprétée en direct sur scène) et avec ses propres textes. Inspiré par son expérience en tant que Palestino-Américaine, GATHERING raconte, le temps d’une soirée, l’histoire fictive d’un village assiégé et la lutte d’une femme pour réconcilier ses souvenirs fragmentés. Une pièce qui parle de résilience et de joie - malgré tout - et qui cherche à partager l’esprit palestinien. with love, from Palestine \----- [https://www.youtube.com/watch?v=WjAzVQGEsTU&t](https://www.youtube.com/watch?v=WjAzVQGEsTU&t) \----- Conception, texte et direction : Samar Haddad King Créé par : Yaa Samar! Dance Theatre Chorégraphie : Samar Haddad King en collaboration avec les performeurs Dramaturgie : Enrico Dau Yang Wey Assistante à la mise en scène : Stephanie Sutherland Direction des répétition : Zoe Rabinowitz Création lumière : Muaz Aljubeh Musique : "Les Quatre saisons" de Vivaldi revisitée par Max Richter Musique originale : Samar Haddad King Création costumes et décor : Nancy Mkaabal Productrice : Claire Béjanin Chargée de production : Manon Lacoste Régisseuse plateau : Frances Caperchi \----- Interprété par : Samaa Wakim (Israa) et Mehdi Dahkan (Ali) Dans les rôles principaux : Adan Azzam (Shahd), Nadim Bahsoun (Khalil), Charles Brecard (Mustafa), Dounia Dolbec (May), Yukari Osaka (Souad), Zoé Rabinowitz (Leila), Arzu Salman (Nidal), Natalie Salsa (Sham), Yousef Sbieh (Jamal), Enrico Dau Yang Wey (Adan), Ash Winkfield (Mina), Mohammed Fouad en doublure. \----- Coproduction et accueil dans le cadre d'une collaboration entre les huit Scènes nationales de Nouvelle-Aquitaine. Avec le soutien de l'ONDA et le ministère de la Culture – DRAC Nouvelle-Aquitaine dans le cadre de Mieux produire-Mieux diffuser. En collaboration avec le Festival Haizebegi

- Bon d'achat de 200€ - 150€ - 50€ - 1 entrée Spectacle Cabaret Repas (2 personnes) - Jambon - Lots de volailles et viandes - 1 Bon Hébergements Site insolite (2 personnes) - 1 Bon Bien être Sauna ou Hammam (2 personnes) - Mini four - Robot Multi Fonction - Cafetière Tassimo - Divers petits électro ménager - Téléphone - Montre Connectée - Restaurant (1 menu pour 2 personnes) - Nombreux Autres Lots

Biocoop et ses partenaires (dont l'association MAB16) vous invitent à une journée festive : randonnée, musique, visites de ferme, repas bio et local, ateliers et bonne humeur au rendez-vous !

Venez partager une vraie fête de la musique au Jardin de Marie. Retrouvons ensemble la spontannéité originelle de la fête de la musique. Des chanteurs solos, des groupes, une chorale... et un partage tous ensemble autour de barbecues géants...

Vous envisagez une formation, un changement de carrière ou vous souhaitez découvrir des métiers qui recrutent ? L'AFPA sera présente ,afin de présenter son offre de formations et les opportunités de reconversion professionnelle. L'information collective démarre à 9 h 15, Prévoyez d'être présents 5 minutes à l'avance. Présentation des formations proposées par l'AFPA Découverte des métiers porteurs et des débouchés Informations sur l'alternance et les parcours qualifiants Échanges personnalisés a

Violoncelle, basson, flûte, dans le cadre du 17eme festival de musique de chambre Commixtus. Le concert sera suivi d'un verre de l'amitié.